When Heart Connection Was Received/ Cuando la conexión del corazón fue recibida
- Jun 30
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Tango Zen Journal - June 30, 2026
"When Heart Connection Was Received"
"Cuando la conexión del corazón fue recibida" Leer en Español
Tango Zen Journal - June 30, 2026
When Heart Connection Was Received
The journey to Benediktushof was not easy.
Germany was going through extremely hot weather, with temperatures rising above 40 degrees Celsius. I had to drive for about five hours, and by the time I arrived, I already felt the weight of the journey.
In spite of the intense heat and the difficult journey, that weekend became one of the most memorable Tango Zen workshop experiences I have had.
Something was transmitted.
And something was received.
Beginning with Music
Since recently rewriting the Five Tango Zen Principles, I have been paying even more attention to the role of music.
The fifth principle now says:
Music guides honest movement and brings connection to life.
For this workshop, I decided to try a different musical approach.
I selected music that felt softer, warmer, and easier to receive through the embrace. Much of it was by Francisco Canaro.
Among the songs I used were:
Yo no sé por qué te quiero
Ya estamos iguales
Alma de bandoneón
Viento en popa
Each carries a different feeling, but together they offered warmth, tenderness, steadiness, and emotional clarity.
Canaro’s music can sound simple at first.
But beneath that simplicity, there is depth. It does not force the dancers. It gives them space.
Throughout the weekend, the participants seemed more grounded.
They were not rushing to produce movement.
They were listening.
They were settling into the music.
They were beginning to allow the music to enter the body and shape what happened in the embrace.
Dancing with Everyone
There were eleven participants, an odd number.
Whenever the participants changed partners, one person was left without a partner.
That person became my partner.
Because of this, I had the opportunity to practice with almost everyone during the weekend.
This was important.
I could feel directly what each person was experiencing. I could meet them through the embrace rather than only observe them from outside.
And, one after another, participants began approaching me.
They said things such as:
“I have never experienced anything like this.”
“This feels very different.”
“I did not know this kind of connection existed.”
“It is strange, but it feels so good.”
Some also said that the experience was still difficult to enter fully. But now that they had discovered it, they wanted to continue searching for it.
For me, this was very significant.
They were not only understanding an idea.
They were experiencing something.
What Is This Experience?
When they asked what was happening, I told them:
This is heart connection.
It is not something we produce through force.
It is not a movement to memorize.
It appears when two people become present, when the body becomes quiet enough to listen, when the embrace becomes honest, and when music brings that connection to life.
Some participants seemed surprised that such a connection was possible.
Others were deeply moved.
For me, this is the beginning of transformation.
Transformation does not necessarily mean that everything changes immediately.
Sometimes transformation begins with a discovery:
“I did not know this existed.”
Once a person has experienced that possibility, the tango journey can change direction.
The question is no longer only:
What movement should I learn next?
The deeper question becomes:
How can I return to this connection?
This is what tango was meant to offer.
So I encouraged them:
Continue your tango journey with this experience in mind.
It may not always be easy.
But now you know that it exists.
The Final Dance with Closed Eyes
Near the end of the workshop, we completed one final exercise.
The participants danced with their eyes closed.
By then, they had spent the entire weekend learning to listen, become grounded, release unnecessary effort, and create a secure environment for one another.
The exercise brought all of this together.
One participant said that closing her eyes made the experience much more intense and that she felt more deeply connected.
Another woman told us that she normally cannot close her eyes while dancing because she becomes dizzy.
But with her partner, she felt completely safe.
She closed her eyes.
And she said it was beautiful.
One leader said that when he closed his eyes, he could be much more present with the music. He no longer had to think so much about what he should do.
His movement became more natural and fluid.
Others said that their concern about how they looked, or what the people around them might think, disappeared.
There was only the music.
The partner.
And the shared experience.
One follower also noticed how much her partner had changed since the first day.
She described her as more confident, stronger, and much clearer.
This was not simply an improvement in technique.
Something inside her had settled.
She had found greater confidence within herself, and that inner confidence allowed her partner to feel secure.
Another participant described the experience as a shared pleasure.
That expression stayed with me.
The pleasure did not belong to only one person.
It was created together.
This is the change I had hoped they would experience.
The dance was no longer about doing something correctly.
It was no longer about being watched.
It was no longer about producing movements.
It became a moment of being together.
Present with the music.
Present with the partner.
Present inside the embrace.
By the end of the workshop, they were no longer simply practicing tango.
For a moment, they became tango.
Transmitting and Receiving
For many years, I have tried to share this understanding of tango.
But sharing a message does not mean that another person will automatically receive it.
Something must meet.
The timing must be right.
The person must be open.
The environment must support the experience.
During this weekend, I felt that the message was received.
I was able to transmit something.
And the participants were able to receive it.
What they do with it now will be their own choice.
They will decide how deeply they wish to continue.
But a door has opened.
Continuing the Journey
By the end of the weekend, many participants expressed a desire to continue their tango journey with me and through the Tango Zen project.
This was deeply encouraging.
I also shared an early plan for a future gathering in Europe.
For now, I am tentatively calling it Milonga Europa.
The idea is to create an invitation-based weekend gathering where people who share this understanding of tango can meet, dance, practice, and deepen the experience together.
It would not be only another dance event.
It would be a place where the values we experienced during the workshop could continue:
Music first.
Listening first.
Presence first.
Then movement.
A place where the embrace can become honest.
A place where heart connection can be experienced again.
A place where people can become a community through shared feeling.
The plan is still developing, but I am excited by the possibility.
The Chant
At the very end of the workshop, the participants gave me an unexpected gift.
During the mornings, I had used a singing bowl as part of our sound meditation.
Perhaps this gave them an idea.
They formed a large circle, facing outward.
One person struck the singing bowl.
Then they began to chant.
Different voices entered with different tones.
At first, each voice seemed separate.
Then, slowly, the sounds began to meet.
Harmony appeared.
Resonance appeared.
No one was performing alone.
They were listening.
They were responding.
They were supporting one another.
Earlier, they had experienced connection through music, movement, and embrace.
Now they were expressing the same connection through their voices.
You can see and hear this chant in the video attached to this Journal.
A German friend once told me that people here may not be accustomed to gathering through close embrace and dance, but they are accustomed to gathering and singing together.
Perhaps this was what I witnessed.
They already knew how to create community through sound.
They knew how to listen, join, support, and find harmony.
For me, the chant became a bridge between something familiar to them and the new experience they had discovered through Tango Zen.
When I was young, singing was an important part of my life.
So hearing the group create this harmony together touched me deeply.
I was speechless.
The chant helped me understand the entire weekend.
Heart connection does not belong only to tango.
It is a human possibility.
It can appear through an embrace.
It can appear through music.
It can appear through voices joining in harmony.
The form changes.
The underlying experience remains.
Individual presence becomes shared presence.
Shared presence becomes resonance.
The heat was intense.
The drive was long.
The journey was difficult.
But the weekend gave me much more than it demanded.
I witnessed people discover a kind of connection they did not know existed.
I felt the message of Tango Zen being transmitted and received.
I watched individual experiences become a shared experience.
And in the final chant, I heard that shared presence become harmony.
Abrazo Milonguero,
Chan
Cuando la conexión del corazón fue recibida
El viaje a Benediktushof no fue fácil.
Alemania estaba atravesando días de calor extremo, con temperaturas de más de 40 grados. Tuve que manejar durante unas cinco horas y, cuando llegué, ya sentía el peso del viaje.
A pesar del calor intenso y del viaje difícil, ese fin de semana se convirtió en una de las experiencias de taller de Tango Zen más memorables que he vivido.
Algo fue transmitido.
Y algo fue recibido.
Comenzar con la música
Desde que reescribí los Cinco Principios de Tango Zen, estoy prestando todavía más atención al papel de la música.
El quinto principio ahora dice:
La música guía el movimiento honesto y da vida a la conexión.
Para este taller, decidí probar una selección musical diferente.
Elegí música más suave, más cálida y más fácil de recibir a través del abrazo. Gran parte de ella fue de Francisco Canaro.
Entre los tangos que usé estaban:
Yo no sé por qué te quiero
Ya estamos iguales
Alma de bandoneón
Viento en popa
Cada uno tiene un sentimiento diferente, pero juntos ofrecían calidez, ternura, estabilidad y claridad emocional.
La música de Canaro puede parecer simple al principio.
Pero debajo de esa sencillez hay profundidad. No obliga a los bailarines. Les da espacio.
Durante todo el fin de semana, los participantes parecían estar más conectados con el suelo y con ellos mismos.
No se apuraban para producir movimientos.
Escuchaban.
Se acomodaban dentro de la música.
Empezaban a permitir que la música entrara en el cuerpo y diera forma a lo que sucedía en el abrazo.
Bailar con todos
Había once participantes, un número impar.
Cada vez que cambiaban de pareja, una persona quedaba sin compañero.
Esa persona se convertía en mi pareja.
Gracias a eso, tuve la oportunidad de practicar con casi todos durante el fin de semana.
Esto fue importante.
Pude sentir directamente lo que cada persona estaba experimentando. Pude encontrarme con ellos a través del abrazo, en lugar de observarlos solamente desde afuera.
Y, uno tras otro, los participantes empezaron a acercarse a mí.
Me dijeron cosas como:
“Nunca experimenté algo así”.
“Esto se siente muy diferente”.
“No sabía que existía este tipo de conexión”.
“Es extraño, pero se siente tan bien”.
Algunos también dijeron que todavía les resultaba difícil entrar completamente en esa experiencia. Pero, ahora que la habían descubierto, querían seguir buscándola.
Para mí, esto fue muy importante.
No estaban solamente entendiendo una idea.
Estaban experimentando algo.
¿Qué es esta experiencia?
Cuando me preguntaron qué estaba sucediendo, les dije:
Esto es conexión del corazón.
No es algo que producimos usando fuerza.
No es un movimiento para memorizar.
Aparece cuando dos personas se vuelven presentes, cuando el cuerpo se calma lo suficiente para escuchar, cuando el abrazo se vuelve honesto y cuando la música da vida a la conexión.
Algunos participantes parecían sorprendidos de que una conexión así fuera posible.
Otros estaban profundamente conmovidos.
Para mí, este es el comienzo de la transformación.
Transformación no significa necesariamente que todo cambia de inmediato.
A veces, la transformación comienza con un descubrimiento:
“No sabía que esto existía”.
Cuando una persona experimenta esta posibilidad, su camino en el tango puede cambiar de dirección.
La pregunta ya no es solamente:
¿Qué movimiento tengo que aprender después?
La pregunta más profunda se convierte en:
¿Cómo puedo volver a esta conexión?
Esto es lo que el tango debería ofrecer.
Por eso los animé:
Continúen su camino en el tango teniendo presente esta experiencia.
Quizás no siempre sea fácil.
Pero ahora saben que existe.
El baile final con los ojos cerrados
Cerca del final del taller, hicimos un último ejercicio.
Los participantes bailaron con los ojos cerrados.
Para ese momento, ya habían pasado todo el fin de semana aprendiendo a escuchar, a sentirse más firmes, a soltar el esfuerzo innecesario y a crear un ambiente seguro para la otra persona.
Este ejercicio reunió todo eso.
Una participante dijo que cerrar los ojos hizo que la experiencia fuera mucho más intensa y que se sintió más profundamente conectada.
Otra mujer nos contó que normalmente no puede cerrar los ojos mientras baila porque se marea.
Pero con su pareja se sintió completamente segura.
Cerró los ojos.
Y dijo que fue hermoso.
Uno de los que guiaba dijo que, al cerrar los ojos, podía estar mucho más presente con la música. Ya no tenía que pensar tanto en lo que debía hacer.
Su movimiento se volvió más natural y fluido.
Otros dijeron que desapareció la preocupación por cómo se veían o por lo que podían pensar las personas que estaban alrededor.
Solo quedaban la música.
La pareja.
Y la experiencia compartida.
Una participante también notó cuánto había cambiado su pareja desde el primer día.
La describió como más segura, más fuerte y mucho más clara.
Esto no fue solamente una mejora técnica.
Algo dentro de ella se había acomodado.
Había encontrado más seguridad dentro de sí misma, y esa seguridad interior permitió que su pareja también se sintiera segura.
Otra participante describió la experiencia como un placer compartido.
Esa expresión quedó conmigo.
El placer no pertenecía solamente a una persona.
Había sido creado entre las dos.
Este era el cambio que yo esperaba que pudieran experimentar.
El baile ya no se trataba de hacer algo correctamente.
Ya no se trataba de ser observados.
Ya no se trataba de producir movimientos.
Se convirtió en un momento de estar juntos.
Presentes con la música.
Presentes con la pareja.
Presentes dentro del abrazo.
Al final del taller, ya no estaban simplemente practicando tango.
Por un momento, se convirtieron en tango.
Transmitir y recibir
Durante muchos años, intenté compartir esta manera de entender el tango.
Pero compartir un mensaje no significa que otra persona lo va a recibir de manera automática.
Algo tiene que encontrarse.
El momento tiene que ser correcto.
La persona tiene que estar abierta.
El ambiente tiene que ayudar a que la experiencia suceda.
Durante este fin de semana, sentí que el mensaje fue recibido.
Yo pude transmitir algo.
Y los participantes pudieron recibirlo.
Lo que hagan con esta experiencia a partir de ahora será su propia decisión.
Ellos decidirán hasta dónde quieren continuar.
Pero una puerta se abrió.
Continuar el camino
Al final del fin de semana, muchos participantes expresaron el deseo de continuar su camino en el tango conmigo y a través del proyecto Tango Zen.
Esto me dio mucho ánimo.
También compartí un primer plan para un futuro encuentro en Europa.
Por ahora, lo llamo de manera provisoria Milonga Europa.
La idea es crear un encuentro de fin de semana por invitación, donde personas que comparten esta forma de entender el tango puedan encontrarse, bailar, practicar y profundizar la experiencia juntas.
No sería solamente otro evento de baile.
Sería un lugar donde los valores que experimentamos durante el taller pudieran continuar:
Primero, la música.
Primero, la escucha.
Primero, la presencia.
Después, el movimiento.
Un lugar donde el abrazo pueda volverse honesto.
Un lugar donde la conexión del corazón pueda ser experimentada otra vez.
Un lugar donde las personas puedan convertirse en una comunidad a través del sentimiento compartido.
El plan todavía está en desarrollo, pero me entusiasma mucho esta posibilidad.
El canto
Al final del taller, los participantes me dieron un regalo inesperado.
Durante las mañanas, yo había usado un cuenco tibetano como parte de nuestra meditación con sonido.
Quizás eso les dio una idea.
Formaron un gran círculo, mirando hacia afuera.
Una persona hizo sonar el cuenco tibetano.
Entonces comenzaron a cantar.
Distintas voces entraron con diferentes tonos.
Al principio, cada voz parecía separada.
Después, lentamente, los sonidos empezaron a encontrarse.
Apareció la armonía.
Apareció la resonancia.
Nadie estaba actuando solo.
Escuchaban.
Respondían.
Se sostenían unos a otros.
Antes, habían experimentado la conexión a través de la música, el movimiento y el abrazo.
Ahora estaban expresando la misma conexión a través de sus voces.
Pueden ver y escuchar este canto en el video adjunto a este Journal.
Un amigo alemán me dijo una vez que aquí las personas quizás no están acostumbradas a reunirse a través de un abrazo cercano y del baile, pero sí están acostumbradas a reunirse para cantar.
Quizás esto fue lo que presencié.
Ellos ya sabían cómo crear comunidad a través del sonido.
Sabían cómo escuchar, unirse, sostener y encontrar armonía.
Para mí, el canto se convirtió en un puente entre algo familiar para ellos y la nueva experiencia que habían descubierto a través de Tango Zen.
Cuando era joven, cantar era una parte importante de mi vida.
Por eso, escuchar al grupo crear esta armonía juntos me conmovió profundamente.
Me quedé sin palabras.
El canto me ayudó a comprender todo el fin de semana.
La conexión del corazón no pertenece solamente al tango.
Es una posibilidad humana.
Puede aparecer a través de un abrazo.
Puede aparecer a través de la música.
Puede aparecer a través de voces que se unen en armonía.
La forma cambia.
La experiencia profunda permanece.
La presencia individual se convierte en presencia compartida.
La presencia compartida se convierte en resonancia.
El calor fue intenso.
El viaje fue largo.
El camino fue difícil.
Pero el fin de semana me dio mucho más de lo que me exigió.
Vi a personas descubrir una forma de conexión que no sabían que existía.
Sentí que el mensaje de Tango Zen fue transmitido y recibido.
Vi cómo experiencias individuales se convertían en una experiencia compartida.
Y en el canto final, escuché cómo esa presencia compartida se convertía en armonía.
Abrazo Milonguero,
Chan
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